Стиль поп-арт в интерьере – молодежный и яркий. Отличительные признаки стиля Поп –арт Поп арт в квартире

Стиль поп-арт зародился в США и западной Европе в середине прошлого века. Его история насчитывает почти 70 лет. Изначально он бурно развивался только в живописи, затем постепенно перешел на фотографию, скульптуру, одежду и дизайн интерьера. Название является сокращенной формой от словосочетания «popular art», которое дословно переводится, как «популярное искусство». Стиль черпает вдохновение в продуктах массового потребления. Направление возникло, как противоположность экспрессионизму, который доживал свои последние дни. На смену известным творцам увядающего жанра (Поллока, Кандидского) пришли новые таланты, среди которых яркой звездой на небосклоне искусства выделялся Энди Уорхол. Художник, оформитель и фотограф - он создал отдельную, самостоятельную ветвь направления. Она получила название коммерческого поп-арта. Пожалуй, самым знаменитым творением мастера стала картина-диптих с лицом голливудской звезды - Мэрилин Монро. Уорхол наложил более пятидесяти изображений актрисы, выполненных в разных цветах, пользуясь техникой шелкографии. Манера исполнения работы настолько понравилась широким массам, что подобными стилизованными картинами и фотографиями украшают помещения до сих пор. Главное предназначение поп-арта - удивлять, а порой и шокировать публику. Сначала направление просочилось в интерьерные решения кафе и модных ресторанчиков, и только потом - в жилые помещения. Выясним, каковы отличительные черты стиля, и как найти грань между поп-артом и безвкусицей.

Особенности стиля

Поп-арт относится к провокационным и вызывающим направлениям. Его развитие стало предпосылкой к безумно яркой и кричащей моде 70-80-х. Если вы попадете в помещение, оформленное по канонам направления, вы не спутаете его ни с чем другим. Среди основных отличительных особенностей выделяют:

• Использование сочетания белой отделки стен с «кислотными» цветами в интерьере;
• Обилие плакатов и стилизованных фотографий. На них изображают сценки из комиксов, лица знаменитостей в технике Уорхола и бытовые предметы (продукты массового потребления и питания): банки с газировкой, бутылки, шоколадные батончики, авто, музыкальные пластинки. Картины часто повторяются в разных расцветках;
• В отделке преимущество отдается пластику, синтетике и искусственным материалам. Поп-арт не приемлет роскоши и шика;
• Потолок и пол оформляются в нейтральных цветах, так как акценты расставляют в обстановке;
• Большое внимание в поп-арте уделяют мелкому декору: сувенирам, статуэткам, фотографиям;
• Главный принцип выбора мебели - ее практичность. Приветствуются нестандартные футуристические линии и формы.

Вышеперечисленные черты имеют некоторое сходство с ретро 80х годов. По сути пик развития стиля пришелся именно на этот период.

Материалы и отделка

В квартире используют искусственные материалы для отделки стен, потолка и пола. Акценты будут расставлены на наполнении помещения. По этой причине поп-арт считается одним из наиболее бюджетных стилей. При минимуме затрат владельцы жилья могут получить оригинальный и модный интерьер.

Стены

Покрытие обязательно выбирают в белом цвете. Этот вариант считается оптимальным фоном для ярких красок в мебели и декоре. Стены оформляют несколькими способами:

• Клеят обои. Выбирают самые простые виды: бумажные, флизелиновые или более современный винил. Естественно необходимо учитывать особенности комнаты. На кухне или в ванной используют материалы устойчивые к повышенной влажности и перепадам температур. Рельефная фактура не приветствуется. Чем проще, тем больше соответствия стилю. Допустимо использование глянцевых поверхностей;
• Гипсокартон. Панели из этого материала быстро монтируются и легко скрывают слой утеплителя или изъяны поверхности стен;
• Декоративная штукатурка. Используется самый практичный ее вариант: белое, нерельефное покрытие;
• ПВХ-панели. Материал чувствителен к механическим повреждениям, но легко моется, а испорченный участок всегда можно заменить. Поп-арт любит пластик, поэтому в интерьерную картину последний впишется органично;
• Краска. Несколько устаревший вариант, который не подходит для стен с заметными дефектами. Отличается низкой стоимостью.

В стиле поп-арт совершенно не смотрится декоративная плитка. Исключение можно сделать только на кухонном фартуке и в ванной.

Пол

Напольное покрытие из ламината или паркетной доски используют в редких случаях. Зачастую предпочтение отдают однотонному линолеуму, который не требует особых затрат, а в стилистику помещения впишется. Более дорогой вариант - наливной пол. Он отличается прочностью, отсутствием швов и глянцевым блеском. Эффект «лакированного» покрытия применяется не только в отделке, но и поверхностях мебели. Допустимо использование дополнительных возможностей материала: нанесение ярких картинок или одиночных персонажей в какой-то отдельной области. К примеру, в углу на гостей может подозрительно смотреть кот Том, а на стене от него будет прятаться Джерри. Это только один из вариантов оформления, которое «подгоняют» под себя и свои предпочтения.

Потолок

Потолок грунтуют и наносят сверху слой штукатурки. Самый простой и дешевый вариант. В более дорогих интерьерах используют гипсокартонное покрытие, но «ступеньки» из этого материала не приветствуются. В качестве исключения многоуровневый потолок можно применить только для дополнительного зонирования в совмещенных комнатах. Подвесные или натяжные варианты тоже гармонично вливаются в стилистическую картину, но никаких узоров и орнамента на них быть не должно. Лучше оставить потолочное покрытие белым, так как его главная задача - оттенять и уравновешивать «разношерстную» обстановку комнаты.

Цветовые решения

«Коробку» помещения, как правило, отделывают в светлых тонах. Это дань первым оформительским экспериментам, которые проводили на заре формирования стиля. Сейчас в помещениях допускают использование белой отделки потолка и стен с черным или красным напольным покрытием. Игра контрастов - один из «столпов» направления. В меблировке и декоре активно используют следующие оттенки:

• Кричащий красный;
• Насыщенная фуксия;
• Кислотный зеленый;
• Сочные желтый;
• Глубокий синий или голубой.

Поп-арт относят к бунтарским течениям. Если бы у направлений был «психологический возраст», то этот стиль изображался бы в виде юноши в пубертатном возрасте на волне максимализма. По этой причине сочетания цветов могут быть самыми неожиданными. В любом другом направлении их бы сочли за безвкусицу, а в поп-арте такие комбинации считаются органичным выражением нестандартного мышления.

Мебель

В этом стиле отдают предпочтение нестандартным формам и недорогим материалам. Из текстиля выбирают синтетику, искусственную кожу, полиэстер. Диваны в форме губ, накрашенных красной помадой, или мягкие уголки «полые» внутри - акцентный элемент обстановки. Если стулья, то только из пластика с яркими картинками на поверхностях. Гармонично выглядят диванчики-скамьи, собранные из круглых «кусков» обитых искусственной кожей. Они соединяются между собой тонкими металлическими штангами, которые переплетаясь создают сложный узор. Если вы выбираете кресло, то отдайте предпочтение дизайнерскому «трону» с резными подлокотниками на витых ножках, но цветастой обивкой с геометрическим узорами. Вместо журнального столика приобретите оригинальный элемент: имитацию передней части автомобиля с бампером, на которой установлена стеклянная столешница. Используются шкафы и комоды с полосатыми принтами на поверхностях. Эффектно смотрятся круглые пуфы, обтянутые текстилем «космических» цветов: серебристый, золотой, бронзовый.

Не забывайте, что из меблировки используют только необходимый минимум. В данном случае поп-арт сходен с минимализмом: только практичность и простота. Из-за большого количества акцентов помещение может показаться «захламленным», поэтому соблюдайте меру.

Детали и декор

В декоре интерьера используют простые вещи, которые обретают новую жизнь. Такие элементы можно приобрести у маститых дизайнеров или сделать ничуть не хуже своими руками. Из использованных консервных банок или пустых бутылок оформляют вазы. Поверхность тары не нужно очищать от этикеток, наоборот их наличие будет соответствовать стилю. Даже не обладая талантом художника или оформителя, вы можете создать уникальный постер. Возьмите старые газеты, вырежьте из них заголовки или целые статьи и наклейте эти куски на лист картона в хаотичном порядке. Затем полотно декорируют рамкой и вешают на стену. Обклейте высокое зеркало в прихожей вырезками из комиксов и обмотайте гирляндой из лампочек-шариков. Если у вас остались старые пластинки для патефона, то с ними можно поступить несколькими способами:

• Подогрейте их в духовом шкафу. Наденьте на руки перчатки, чтобы не обжечься, и загните податливые края в одну сторону, создавая волнообразную окантовку. Готовый элемент можно использовать в качестве цветочного горшка или подставки под сувенир. Дополнительно его раскрашивают акрилом или темперой;
• Через отверстия в мембранах проденьте шпагат, завяжите его узелком над краешком каждой пластинки, чтобы они держались вертикально. Сделайте несколько таких «гирлянд», которые украсят часть стены.

Чтобы сшить мягкие подушки для диванов и кроватей вам потребуется всего лишь поролоновая набивка и синтетические ткани ярких цветов. Помимо традиционных квадратных форм, сшейте круглые, треугольные и фигурные (сердечки или надкусанные яблоки) декоративные элементы. Обивку на твердых стульях можно заменить на скрепленные вместе клубки разноцветных ниток. В тон таким же покрытием декорируют подлокотники дивана и журнальные столики. На любые поверхности наносят большое количество наклеек-слайдеров.

В поп-арте тривиальные, бытовые вещи могу стать стильным элементом оформления. Не бойтесь экспериментировать. Настенные картины «переживут» любые воплощения. Это могут быть любимые персонажи из мультфильмов, тематические фотографии владельцев квартиры или диалоги из комиксов в типичных круглых рамках, какими их изображают в графических романах.

Освещение

Освещение создают на трех уровнях по стандартному образцу:

• Потолочное;
• Дополнительное;
• Направленное (локальное).

Забудьте о типичных люстрах. Потолок украшают оригинальными плафонами:

• Люстры с ярким матовым покрытием, имитирующие старинные подсвечники с лампочками;
• Круглые плафоны, собранные в одну виноградную «гроздь»;
• Имитация воздушных шариков, наполненных гелием, которые взлетели к потолку. В дополнение к ним снизу прикрепляют «ниточки»;
• Плоские круглые люстры, словно собранные из нескольких «слоев» кружков разных размеров, один из которых источает свет;
• Сложные композиции из плафонов, которые соединены между собой штангами на манер молекул.

Это всего лишь несколько вариантов из сотен возможных. Чтобы приобрести оригинальный плафон, лучше обратиться к дизайнерским коллекциям. Дополнительное освещение представлено настенными бра и настольными светильниками, не уступающим по оригинальности потолочным люстрам. Точечные источники света заменяют на гирлянды из белых лампочек, провода прятать не стоит, так как они добавят интерьеру особый колорит.

Оформление помещений в стиле поп-арт

В стиле поп-арт помещения должны выглядеть нестандартно, примитивно и кричаще-ярко. Тему «вызова» обществу стиль принес с собой из искусства. Философию свободы необходимо обыгрывать по-разному в каждой комнате. Как правило, дизайн помещений не повторяется, а только имеет сходные черты. Чтобы почерпнуть вдохновение, откройте страницы любимых графических романов или фотографии модных галерей с полотнами в стиле поп-арт.

Кухня

Для кухни выбирают яркий гарнитур с эффектом лакированного покрытия. Одну из стен можно оформить фотообоями с графическим рисунком или изображением стильного акцента (красные губы, глаза с синими тенями на веках, банки кока-колы, батончики или упаковки известных конфет) на белом фоне с такими же яркими кружками. Вокруг глянцевой барной стойки или обеденного стола ставят пластиковые стулья необычных форм. Особое внимание уделяют фартуку, на него тоже наносят рисунок или картинку из комиксов. На потолке монтируют плоские люстры, которые комбинируют с плафонами геометрических форм, свисающими на длинных, тонких «ножках». Группы последних приборов размещают прямо над акцентной зоной - обеденным столом.

направление

Поп-а́рт (англ. pop art, сокращение от popular art - популярное или естественное искусство) - направление в изобразительном искусстве Западной Европы и США конца 1950-1960-х годов, возникшее как реакция отрицания на абстрактный экспрессионизм . В качестве основного предмета и образа поп-арт использовал образы продуктов потребления. Фактически, это направление в искусстве подменило традиционное изобразительное творчество - на демонстрацию тех или иных объектов массовой культуры или вещественного мира.

Образ, заимствованный в массовой культуре, помещается в иной контекст:

Термин «поп-арт» впервые появился в прессе в статье английского критика Лоуренса Эллоуэя (англ. Lawrence Alloway), в 1966 году Эллоуэй открыто признавался: «Тогда я не вкладывал в это понятие тот смысл, который оно содержит сегодня. Я использовал это слово наравне с термином „поп-культура“, чтобы охарактеризовать продукты средств массовой информации, а не произведения искусства, для которых были использованы элементы этой „народной культуры“. В любом случае понятие вошло в употребление где-то между зимой 1954/55 годов и 1957 годом».

Первые «попартовские» работы создали три художника, учившиеся в лондонском Королевском художественном колледже - Питер Блейк , Джо Тилсон и Ричард Смит. Но первой работой, получившей статус иконы поп-арта, был коллаж Ричарда Гамильтона «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» (1956)

Поп-арт неоднократно подвергался критике со стороны деятелей искусств и художественных критиков. 13 сентября 1962 года Нью-Йоркский музей современного искусства организовал симпозиум по поп-арту. В ходе развернувшейся дискуссии влиятельный критик-консерватор Хилтон Крамер (англ. Hilton Kramer) из газеты «The New York Times» высказал мнение, что по своей сути поп-арт «ничем не отличается от искусства рекламы». По словам Крамера, оба этих явления преследуют цель «примирить нас с миром предметов потребления, банальностей и вульгарности». Критик настаивал на необходимости решительного противодействия поп-арту.

Присутствовавший на симпозиуме поэт, критик и лауреат Пулитцеровской премии Стэнли Кьюниц также неодобрительно отозвался о поп-арте, упрекая представителей этого художественного направления в стремлении угодить господствующему социальному классу: по словам поэта, они выражают «дух конформизма и буржуазии». Кроме того, Куниц высказал мысль, что поп-артовские «знаки, слоганы и приёмы происходят прямо из цитадели буржуазного общества, из бастиона, где формируются образы и потребности масс».

Марио Амайя (англ.)

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

Бурные 60-е, яркие цвета, четкие геометрические формы, необычные фактуры, много глянца и пластика, газетные вытяжки и рекламные постеры на стенах, триптих Мерилин Монро, вазы из консервных банок, – первые ассоциации, возникающие при упоминании стиля поп-арт. Поп-арт рассматривает привычные вещи как произведения искусства, главной своей чертой провозгласив образы продуктов питания и потребления.

Стиль поп-арт перекочевал в интерьеры квартир и домов из художественных галерей в 1950-х годах и явился своеобразным откликом на абстрактный экспрессионизм. Такой стиль применяется и сейчас, его можно использовать практически для любого помещения в квартире. Поп-арт подходит молодым активным людям, которые любят эпатажные решения и не боятся шокировать окружающих.

Материалы и отделка помещений

Для интерьера в стиле поп-арт характерны глянцевые поверхности и использование разных видов пластика. Этот стиль допускает применение как натуральных, так и синтетических материалов, за основу берутся пластмасса, металл, бумага, стекло, возможно – натуральная и искусственная кожа.

• Потолок должен быть светлым и глянцевым, он может быть как одноуровневым, так и многоуровневым, асимметричным; допустимы любые варианты – окрашенный, натяжной, подвесной.
• Стены можно красить, оклеивать обоями, покрывать декоративной штукатуркой. Органичны обои с оптической иллюзией, когда в зависимости от угла обзора рисунок или меняется, или исчезает.
• Для отделки пола подойдет глянцевый ламинат или ковролин. Пол в интерьере может быть сложным, допустима установка подиума.

Цветовые решения

В основе стиля поп-арт лежит использование ярких контрастных цветов при отделке помещения. Ключевые тона – черный, белый, синий и красный, допустимы также неоновые оттенки. Наиболее популярный вариант - однотонные поверхности с яркими акцентами, однако, нередко встречаются и сочетания несочетаемых цветов, органично смотрится и черно-белая гамма.

Стоит учитывать, что обилие красок быстро надоедает, поэтому желательно использовать в отделке поверхностей не более трех цветов, а яркими акцентами сделать мебель и аксессуары.

Обычно в поп-арт интерьере основную смысловую нагрузку несут стены. Традиционно используются два варианта оформления: стены белого или холодного серого цвета как фон для разных цветных акцентов – картин, постеров, фотографий, или цветные – в этом случае приветствуются яркие контрастные сочетания, могут плавно переходить друг в друга. Органично будут смотреться всевозможные узоры – полосы, горох, геометрические фигуры. На одной из стен можно применить технику цикличности композиции, когда один элемент или узор многократно повторяется.

Чтобы интерьер не выглядел перегруженным, пол и потолок должны быть нейтрального цвета. В качестве яркого акцента можно использовать ковер, соответствующий концепции – яркий, с четким геометрическим узором, или имитация звериной шкуры.

Мебель в стиле поп-арт

Нельзя однозначно сказать, как должна выглядеть мебель в стиле поп арт. Главное – интересные формы и яркие краски. Это могут быть:

• дизайнерские стулья необычной формы;
• яркие ;
• большие цветные диваны и кресла;
• кровать в форме сердца;
• разноцветные пластиковые полки и стеллажи;
• маленькие яркие пуфы;
• кресло в форме губ.

Материал для мебели может быть любым – пластик, дерево, стекло, приветствуются яркие обивочные ткани с рисунками.

Поп-арт в интерьере: декор и детали

Для декора интерьера в стиле поп арт незаменимы оригинальные скульптуры, постеры, фотографии знаменитостей в оригинальных рамках, затейливые стеклянные или пластиковые вазы. Приветствуются предметы, сделанные своими руками.

Важными атрибутами интерьера в стиле поп-арт являются картины, выполненные в кислотной гамме. Сюжет может быть любым – от портрета любимого кота, написанного с искаженной цветопередачей, до стилизованных фото современных кинозвезд или кумиров прошлого. Как правило, такие полотна создаются с помощью фотопечати.

Создать уют в помещении поможет текстиль – яркие шторы, ковровые дорожки, покрывала или диванные подушки кислотных цветов или с яркими узорами, постельное белье с принтами.

Новое направление в искусстве появилось в середине ХХ века в Британии – Поп-арт (англ. pop-art, сокращение от popular art), целью которого было, в отличие от других направлений, не духовное развитие общества, а лишь развлечение.

Поп-арт это одна из веток авангардизма. Произведения в новом стиле были своеобразной реакцией на серьезность беспредметного искусства и других стилей, появившихся в ХХ веке, и не несли в себе никакого глубокого философского смысла, а всего лишь отражали влияние массовой культуры на общество потребления.

История развития Поп-арта

Как художественное направление зародился в 50-х годах ХХ века в Англии, а в 60-х годах стиль получил своё дальнейшее развитие в США, Нью-Йорке. Основоположниками поп-арта стали художники Энди Уорхол и Джаспер Джонс.

В 1952 году в Лондоне открылось объединение художников поп-арта "Независимая группа", которой руководили художники Э. Паолоцци и Р. Гамильтон. Участники объединения изучали технологии создания современной рекламы и её влияние на сознание общества с помощью популярных образов - эмблем и логотипов товаров, изображений знаменитостей: актёров, певцов, телеведущих.

Художники поп-арта впервые продемонстрировали свой талант на выставке "Это - завтра", которая состоялась в Голливуде в 1956 году. На картинах были представлены звёзды Голливудского кино в кадрах из кинофильмов с увеличением. Выставка привлекла большое количество посетителей и вызвала явный интерес у многих выпускников школы искусств, которые решили примкнуть к этому течению.

Поп-арт был признан искусством социального равенства благодаря тому, что это направление эстетизировало товары массового потребления: упаковки из-под печенья и шоколадок, банки популярных газированных напитков - одним словом, предметов, которыми пользуются все люди, вне зависимости от материального положения и социального слоя.

Художники

Самые известные мастера поп-арта:

- американский художник, скульптор и общественный деятель, автор известных карикатур. C детства увлекался комиксами, влияние этого увлечения сказалось на дальнейших работах художника. Известность пришла к Харингу после появления его работ по росписи на стенах Нью-Йоркского метрополитена в начале 80-х.

– британский художник, один из основателей поп-арта, а так же один из лучших мастеров данного стиля.

- американский художник, одна из ключевых фигур стиля поп-арт, автор большого количества авангардных работ с изображением флага США.

– американский художник, знаменитый своими работами в стиле поп-арт, автор комиксов. Свои первые работы Рой создавал, используя картинки из мультфильмов и комиксов, при этом он применял технологию из промышленной печати.

- американский художник, один из известнейших представителей стиля поп-арт, автор большого количества картин с изображением сладостей и игрушек.

Энди Уорхол (Andy Warhol) американский художник, по происхождению русин. Один из самых известных мастеров в истории поп-арта и современного искусства. Как и многие молодые художники, начинал он свою карьеру с оформления витрин магазинов. Одной из первых его работ было иллюстрирование журналов. Его рисунки отличались эксцентричностью и крайней необычностью исполнения.

Присущие особенности стилю поп-арт

В основе поп-арта лежит изображение популярного символа: портрета звезды кинематографа или эстрады, эмблемы или логотипа всем известного лакомства или напитка. Для поп-арта характерна техника в стиле коллажа, фотопечати, чередование разных текстур, яркие цвета, а также надписи в форме девиза или слогана, благодаря которым картина почти не отличается от рекламного плаката.

Критика и значение стиля в искусстве

Несмотря на интерес общества и большое количество приверженцев, находились искусствоведы, которые критиковали поп-арт. Знаменитый художественный критик Хилтон Крамер считал поп-арт слишком примитивным, прививающим вульгарность и безвкусицу обществу. По мнению критика, поп-арт - это не более чем обычная реклама, которую по ошибке назвали художественным направлением.

К его мнению присоединился критик С. Куница, который высказывал опасение в том, что поп-арт приведёт к формированию конформистского, бездуховного общества, которое не интересуется ничем, кроме ежедневного потребления товаров и услуг.

Сами представители поп-арта объясняли суть своего направления тем, что хотели вернуться к реальности, которая отсутствовала в произведениях художников-абстракционистов, и связать своё искусство с тем, что близко и понятно каждому современному человеку: кино, реклама, телевидение, индустрия товаров.

Со временем работы художников поп-арта оказали своё влияние на дизайн одежды и интерьера: некоторые работы были задействованы известными дизайнерами в качестве принта для одежды и декорирования помещений.

В одной из своих работ по аэрографии на холодильнике наши художнки использовали стиль поп-арт для воплощения в жизнь оригинальной и творческой задумки заказчиков